מהי הרכב מוזיקלי?
הרכב מוזיקלי הוא יצירת מוזיקה. הוא מורכב מסידור התווים והצלילים של יצירה מוזיקלית ליצירת מנגינה נעימה ושלמות מאוחדת ומשפיעה. תהליך הלחנת המוזיקה מתחיל ביוצר שיש לו רעיון ליצירה מוזיקלית. משם, היוצר יצור מתאר של המוזיקה שהוא רוצה ליצור. במתווה זה יתוו את המרכיבים העיקריים של המוזיקה - המנגינה, ההרמוניה והקצב. לאחר מכן הם ירשמו את הרכיבים הללו, ייצרו מנגינה או אקורד ויקליטו אותם על מדיום כמו תווים. לאחר השלמת המרכיבים העיקריים של המוזיקה, יש תהליך של "הלחנה" של היצירה. בשלב זה של הלחנה, המוזיקה "מושמעת" דרך מוחו של היוצר, ויוצרת את המוזיקה בראשו. לפעמים, המלחין ירשום תווים כדי ליצור תמונה ברורה יותר של המוזיקה בראשו. לאחר שהמלחין יסיים את התהליך הזה, תהיה לו יצירה מוזיקלית שהם יכולים לחלוק עם אחרים.
שלושת האלמנטים של הלחנה מוזיקלית
מנגינה - המנגינה של יצירה מוזיקלית היא המרכיב העיקרי במוזיקה שמושך את המאזין פנימה. זה מה שהמאזין יזכור הכי הרבה מהמוזיקה. למנגינות שונות יש השפעות שונות על המאזינים, בהתאם לאדם. מנגינה יכולה לנוע בין פשוט למורכב, בין איטי למהיר, ובין מלודי לדיסקורדנטי, הכל תלוי במלחין.
-הרמוניה - הרמוניה היא שילוב של מנגינות מרובות ליצירת שלם מאוחד. השילוב בין המנגינה לבין האקורדים הוא שיוצר יצירה מוזיקלית. אקורדים הם תבניות מוזיקליות המורכבות ממספר צלילים הפועלים יחד כדי ליצור את המנגינה וליצור את המבנה ההרמוני של השיר.
-קצב - הקצב של קטע מוזיקלי הוא תבנית המקצבים שמניעים את המוזיקה. זה מה ששומר על תשומת הלב של המאזין ומשלים את היצירה המוזיקלית.
מַנגִינָה
המנגינה של יצירה מוזיקלית היא מרכיב הליבה של המוזיקה הזכורה ולרוב חוזרת על ידי המאזינים. זה החלק במוזיקה שיישאר בראשו של המאזין הכי הרבה זמן. זה בגלל האופן שבו המוח מעבד וזוכר צליל. דפוס הרטטים שהמוח מקבל מהמנגינה הם הזכורים ביותר ונשמרים על ידי המאזין. למנגינות שונות יש השפעות שונות על המאזינים, בהתאם לאדם. מנגינה יכולה לנוע בין פשוט למורכב, בין איטי למהיר, ובין מלודי לדיסקורדנטי, הכל תלוי במלחין.
הַרמוֹנִיָה
המרכיב השני של הרכב מוזיקלי הוא המבנה ההרמוני של יצירה מוזיקלית. כל מרכיב מוזיקלי (מנגינה, הרמוניה ומקצב) משולב יחד ליצירת מבנה הרמוני, שהוא שילוב האקורדים. המוח שלנו מסוגל לקלוט למעלה מ-25 צלילים ברורים ויכול להבחין ביניהם כששומע אותם. עם זאת, כאשר הצלילים הללו משולבים יחד ויוצרים אקורד, המוח שלנו קולט רק צליל בודד, וזו הסיבה שההרמוניה כה חשובה במוזיקה. כדי שיצירה מוזיקלית תיחשב ל"מוזיקה אמיתית", צריכה להיות בה איזושהי מבנה הרמוני. אמנם אין צורך להקפיד על כללים נוקשים בכל הנוגע להלחנת שיר, אך רוב היצירות עוקבות אחר קווים מנחים מסוימים כדי ליצור מבנה הרמוני. הצורה הבסיסית ביותר של מבנה הרמוני היא מרכז טונאלי. המרכז הטונאלי של יצירה מוסיקלית הוא המקום שבו מרוכזים האקורדים היוצרים את היצירה. זה בדרך כלל על אקורד I או IV.
קֶצֶב
המרכיב האחרון בהלחנה מוזיקלית הוא קצב. כל שאר הרכיבים עובדים יחד כדי ליצור קצב של שיר. הקצב של השיר הוא זה ששומר על תשומת הלב של המאזין. זה מה שנותן לשיר את הדחף והאנרגיה שלו. בכל יצירה מוזיקלית יש סוג כלשהו של קצב, לא משנה מה ז'אנר המוזיקה. הקצב של יצירה יכול לנוע בין פשוט למורכב, מאיטי למהיר, ובין מונוטוני לקצבי, הכל תלוי במלחין. מרכיבי ההלחנה המוזיקלית הם תזמורת סימפונית, קטע תווים ותווים מוזיקליים. אלו האלמנטים היחידים הנחוצים כדי להלחין יצירה מוזיקלית.
דוגמאות של יצירות מוזיקליות
אולי שמעתם את המנגינה הפופולרית "יום הולדת שמח" בעבר. הוא נכתב על ידי הפזמונאי מילדרד ג'יי היל ב-1894 ומאז הפך לאחת המנגינות הידועות בעולם. זוהי מנגינה פשוטה ומתוקה, שניתן לזהות בקלות ולזכור אותה. מנגינה נוספת שהפכה לפופולרית מאוד היא "Landslide". השיר הזה, שנכתב ובוצע על ידי להקת הרוק האמריקאית The Eagles, יצא ב-1977 וזכה בתקליט זהב ורב פלטינה. "Landslide" הוא קטע מוזיקלי חלק ומתוחכם המורכב משלושה אקורדים. הלחן הראשי יחד עם התקדמות האקורדים והקצב הם המרכיבים היחידים של החיבור שחוזרים על עצמם.
